地域文化對酒瓶的設計

1.酒瓶與地域文化的結合
　　“人要衣裝，物要包裝”，酒瓶設計是傳播酒文化的重要途徑，而地域文化則是酒瓶設計的靈感源頭所在，合理運用地域文化元素，是酒瓶設計與用戶達到情感共鳴的主要方式之一，也是產品提升文化內涵的關鍵路徑。
　　在酒瓶設計中，我們既然要運用地域文化，就尊重文化的差異性，包容多元性文化。例如，蒙古王酒在酒瓶的設計上，采用了黑藍色為主色調，配金色以點綴，這正是取材于蒙古族民族服飾的紋樣和色彩，端莊大氣中不失地域特色。別具一格的酒瓶造型，配合令人一眼難忘的紋樣裝飾，一位騎著駿馬、驍勇善戰的蒙古王形象立刻浮現在眼前。此款蒙古王的酒瓶設計便是地域文化與視覺效果的好結合。
　　而地域文化中傳統與現代的碰撞、交融是一個時代性的話題，如何使用具有現代性的表現手法去詮釋傳統文化，是我們值得思考的。以嶄新的表現形式，如意象、隱喻、重構的方式，在酒瓶設計上詮釋地域文化，在傳承中理解，在理解中重構，在重構中創新，才能夠體現設計的價值。
　　2.形態與寓意
　　在酒瓶的設計中，許多造型的設計運用了象征、隱喻、仿生的手法來予以酒瓶造型的寓意。其中多以地域民俗風情和富有美好寓意的吉祥文化為主要選擇元素。從造型方面講，實用功能是酒瓶造型的基本要求，是構成產品的依據和基礎。而語言功能卻通過造型并結合陶瓷材質，將產品符號和形式審美功能統一形成的產品語義，即通過設計語言使陶瓷酒瓶的造型產生象征意義，使人感悟到其造型的精神所指，并以此與酒的品質相吻合，以“完成從表層的使用功能到深層的文化積淀的轉向，使消費者物質、精神上的雙重滿足”，從而激發消費者的購買欲望。設計師在酒瓶設計中，參考具有特色寓意的事物，運用觀察、總結、提煉、象征的手法與酒瓶整體視覺造型相結合，設計出飽含地域民族特色、美好寓意的酒瓶造型。
　　在酒瓶的裝飾上，紋樣以及字體作為酒瓶設計常用的文化元素，具有地方的代表性和歷史的文化性寓意。在紋樣元素的選取中，大多是一些富有規則性、延展性、裝飾性的自然景色和植物的紋理，例如水紋、山紋，抑或是一些人文景觀的元素提取，例如一些民族特有的服飾紋樣和當地的標志性的建筑。紋樣的使用，是地域文化和酒文化的結合，在產品中體現文化的傳播和歷史的變遷，使得不同地域人民崇尚的文化與酒瓶設計融為一體，在審美中尋找精神和心靈的寄托。
　　而字體，作為人類文明史的產物，見證了歷史的變遷和文化的革新，字體是不同地域文化的代表性符號。隨著人類文明的不斷進步，字體的演變經歷了從具象性轉向抽象性，從抽象性轉向意象性的過程，以符號學的方式呈現現代設計美學。在酒瓶設計中，不乏看到各種運用字體變相成圖案符號的作品，改變字體的樣式，其形狀，賦予其新的含義，與形象結合，構成具有地方特色且突出形象的包裝性字體。
　　3.“酒樂”的設計
　　自古酒樂不分家，在酒文化源遠流長的淮北，古樂文化亦是風靡盛行。“至魏晉，嵇康出；廣陵散，驚眾俗；桓子野，軍功著；笛三弄，稱獨步；戴安道，精藝術；傲王侯，破琴柱”的傳說故事，至今仍被人們津津樂道，成為我國古代音樂史上一道名曲、名家、名論交融的風景線。縱觀淮北的古樂文化，名家輩出，精彩紛呈，與酒文化一樣，積厚流廣，歷久彌新。而古樂與酒的淵源，無論是“對酒當歌，人生幾何”還是阮籍的古琴曲《酒狂》，從古至今，鳴樂之處少不了酒，二者都是人類情感的共鳴體，相互結合能凸顯出淮北的地域文化。因此在“口子窖”酒瓶的造型設計上可以參考古琴“箜篌”的造型進行改造，“箜篌”是對音樂有著頗深見解的兩漢思想家桓譚善用的一種古琴，桓譚“好音律，善鼓琴“，他的作品《新論》中的《琴道篇》是古代早的琴學專著之一，“箜篌”的造型寓意既凸顯了淮北地區酒樂文化的盛行，又能喚起人們對于歷史人物精神的感觸，一舉多得。在淮北市城區東南部便有一大片濕地公園以桓譚的名字命名，公園提煉了桓譚的廉政思想和愛好琴樂的興趣特點，在公園東門建造了紅色“箜篌”的巨大雕塑。以此為素材，研究理解淮北地方文化名人的歷史底蘊和精神思想，并與“口子窖”產品的形象相結合，在傳承中重組元素進行創新，通過有目的的設計手段將其轉換成具有藝術性、珍藏性的視覺符號，融入“口子窖”的酒瓶設計中，才能好地推廣，吸引消費者。
　　因此，地域文化與酒瓶設計的融合，不是對設計元素的生搬硬套，而是需要進一步探究地域與人之間的情感，通過物的形式去喚醒特定記憶，從而達到的訴求和文化的傳承。